Kako uporabiti ospredje in ozadje za ustvarjanje močnejših fotografij

Fotografija je lahko zelo tehnična, zlasti v digitalni dobi. Ampak fotografija je v svojem jedru umetnost. Lahko si vzamete tehnično popolno fotografijo, ki je popolnoma dolgočasna in tehnično nepopolna fotografija, ki je veliko bolj zanimiva.

Primerjajmo dva posnetka. To je tehnično popolna izpostavljenost. Vse je v središču pozornosti, poudarki in sence imajo podrobnosti in… je popolnoma dolgočasno.

Po drugi strani pa to ni tehnična fotografija. S svojim iPhoneom sem ga vzel skozi okno z letali, ko smo leteli čez Alpe. Zrnata je, preveč izpostavljena na mestih in ni popolnoma ostra zaradi okna na poti. Vendar je veliko bolj zanimivo.

Zdaj ne bom začel z vsemi abstraktnimi in umetniškimi, toda tukaj je nekaj tehnik, ki vam bodo pomagale ustvariti boljše, bolj zanimive fotografije. Sem že preučil, kako z omejenimi barvnimi paletami povezati vse skupaj, zato se pogovorimo o ustvarjanju slik z ospredjem, sredinami in ozadji.

Ospredje, sredina in ozadje

Skoraj vsaka fotografija ima ospredje in ozadje; večina ima tudi nekakšno sredino. V ospredju so preprosto deli slike, ki so najbližje kameri, ozadje so deli, ki so bolj oddaljeni, sredina pa pade nekje v sredini. Tukaj je nekaj primerov.

Na tej fotografiji je model v ospredju, drevesa izven žarišča so ozadje. O tem ni govora.

Na tej fotografiji sta morje in sence v ospredju, pomol v Santa Monici je sredina, sonce in nebo pa sta v ozadju.

V tem primeru je veliko Jozuovo drevo v ospredju, tisto proti zadnjemu srednjemu delu in zvezdno nebo v ozadju..

Očitno je nekaj sivih področij. Ospredje pogosto prehaja v sredino v ozadje. V ospredju je lahko tudi izostritev, pri čemer je predmet na sredini, kot je ta v spodnjem posnetku.

Polnjenje okvirja

Eden od fotografskih nasvetov, ki ste jih morda slišali, je »zapolniti okvir«. To pomeni, da v vaši podobi ne sme biti mrtvega prostora. Najpreprostejši način, da zapolnite okvir, je, da se prepričate, da je v ospredju, sredi in ozadju vsakega posnetka, ki ga naredite, zanimivo..

Tukaj je fotografija sončnega zahoda, ki sem jo hitro vzel na plažo. Svetloba je lepa, vendar je vse malo… meh. Barve so kul, vendar se tu ne dogaja nič drugega. Dobesedno je samo fotografija svetlobe.

Primerjajte to s to fotografijo, v katero sem si vzel nekaj časa in razmišljal. Ustreljen je bil ob sončnem vzhodu namesto v sončnem zahodu, vendar ima še vedno lepo svetlobo. Največja razlika je, da se v ospredju dogaja nekaj zanimivega. Namesto da je slika 80% mrtvega prostora, je 80% zanimivih stvari.

Kako začeti uporabljati ospredje, sredino in ozadje

Obstaja en preprost trik, da začnete ustvarjati močnejše slike tako, da izpolnite ospredje, sredino in ozadje vaših slik: pomislite, preden pritisnete sprožilec. Ko sem vzel slabo sliko za sončni zahod zgoraj, sem prepričan, da je bilo nekaj blizu, kar bi lahko naredilo zanimivejši ospredje, če bi ga samo iskal. Namesto tega sem pritisnil na sprožilec čim hitreje.

Za dobro fotografijo sem vzel le nekaj minut, da sem se igral z različnimi skladbami, dokler nisem našel nekaj, kar mi je bilo všeč. Potem sem pritisnil na sprožilec. Ko boste začeli razmišljati namerno, boste samodejno začeli jemati močnejše fotografije.

Eden najlažjih načinov za začetek uporabe ospredja je približevanje nečemu s širokokotnim objektivom. Na spodnji fotografiji sem bil le nekaj metrov oddaljen od skal, ki tvorijo ospredje, sredino in ozadje, potem pa se je zgodilo naravno.

Če ste na portretih, verjetno ne boste imeli veliko prostora, vendar je ozadje še bolj pomembno. Slabo ozadje lahko odvrne pozornost od sicer odličnega portreta. Uporabite široko zaslonko in dober portretni objektiv, da naredite predmet v ospredju in ga izolirate od ozadja, kot sem ga naredil spodaj.

Izolirano, zamegljeno ozadje ni nujno dolgočasno. Še vedno je del slike, zato se zaigrajte z različnimi teksturami in predmeti za predmetom.

Kot pri vsaki fotografski »pravili«, se igrajte z njo in jo lahko prekinete, če imate dober razlog. Včasih bodo vaše najboljše fotografije poletele pred vsako konvencijo.

Medtem ko govorite »poskrbite, da bodo vaše fotografije v ospredju, ozadju in, če je možno, na sredini«, se vam zdi, da je zelo očiten nasvet, bi vas presenetilo, koliko fotografov tega ne posluša. Začnite razmišljati o tem, kateri elementi so na vsakem terenu, ko posnamete fotografije, in jamčim, da boste postali boljši fotograf.