Kako delujejo filmske kamere?
Postali smo odvisni od digitalnih fotoaparatov, saj so preprosti za uporabo. Ali ste se kdaj spraševali, kako deluje filmska fotografija? Preberite o tem, da povečate svoje fotografsko znanje - ali razvijete novo spoštovanje vaše točke in kliknite kamero.
Filmske kamere, za nekatere, so relikvija preteklosti. Preprosto staro tehnologijo, ki je postala nova in izboljšana. Toda za mnoge je film umetniški material in fotografska izkušnja, ki je digitalni sistem ne bi mogel nikoli ponovno ustvariti. Medtem ko bodo mnogi fotografi, profesionalni in amaterski, prisegali na kakovost filmskih ali digitalnih fotoaparatov, ostaja dejstvo, da je film še vedno veljaven način za odlične fotografije in fascinanten način, kako izvedeti več o tem, kako fotografija deluje..
Recap fotografija: Svetloba, leče in elementi izpostavljenosti
Preučili smo osnove (in nekatere od njih) o tem, kako pred tem delujejo kamere, toda za bralce, ki začenjajo tukaj (ali tiste, ki želijo osvežitev), bomo začeli z ogledom osnov. Kamere so v teoriji dokaj preproste. Sodobne kamere in objektivi so imeli toliko let izboljšav v tehnologiji, da se zdi smešno, da jih imenujemo preproste, tudi če uporabljajo fotografski film namesto neverjetno naprednih sodobnih senzorjev za svetlobo. Kljub vsem napredkom pa imajo vsi fotoaparati en razumen preprost cilj: zbiranje, fokusiranje in omejevanje količine svetlobe ki doseže nekakšen material, občutljiv na svetlobo.
Kamere so vse namenjene zajemanju in snemanju trenutka, tako da ustvarijo nekakšno kemično ali električno reakcijo s fotoni (lahkimi delci), ki se odbijajo ali odbijajo v katerem koli danem fotografskem trenutku. Ti trenutki posnete svetlobe se imenujejo izpostavljenosti, in jih nadzorujejo tri glavne spremenljivke, znane kot izpostavljenosti: zaslonka, dolžina osvetlitve in občutljivost na svetlobo. Zaslonka se nanaša na količino svetlobe, ki je blokirana ali dovoljena z mehansko membrano v objektivu fotoaparata. Večja kot je številka na nastavitvi zaslonke, je manjši del svetlobe dovoljen senzorju. Dolžina izpostavljenosti se izračuna v sekundah ali delih sekunde; ponavadi se to imenuje hitrost zaslonke, in nadzoruje, kako dolgi svetlobno občutljivi materiali so izpostavljeni svetlobi.
Občutljivost na svetlobo, kot se sliši, je občutljivost materiala, občutljivega na fotografijo, v njem občutljiva. Ali potrebujete malo svetlobe ali veliko, da ustvarite popolno izpostavljenost? To se včasih imenuje "hitrost" uporabljenega filma. »Hitrejši« filmi lahko posnamejo slike z manj svetlobe in tako ustvarijo ustrezno osvetlitev v precej manjših delih sekunde. Film »Počasnejši« zahteva več svetlobe in zato daljše nastavitve osvetlitve. Občutljivost na svetlobo, pogosto navedena kot ISO, je pomembno izhodišče, saj je to ena prvih stvari, ki jih mora upoštevati fotografski fotograf, medtem ko je pogosto digitalna fotografija.
Občutljivost filma proti občutljivosti svetlobnih senzorjev
Digitalni fotoaparati imajo nastavitve za občutljivost na svetlobo. Te nastavitve, pogosto znane kot ISO, so številske nastavitve, ki se pojavljajo v vrednostih s polno stopnjo 50, 100, 200, 400, 800 itd. Nižje številke so manj občutljive na svetlobo, vendar omogočajo boljše podrobnosti brez velikega števila zrn, ki se pojavijo v strel.
Filmske kamere imajo standard ISO, ki je zelo podoben nastavitvam za digitalne fotoaparate ISO, saj digitalni fotoaparati uporabljajo standard, ki temelji na standardih občutljivosti za film. Filmski fotografi bi morali vnaprej načrtovati svetlobno okolje, v katerem so načrtovali delo, in izbrati kolut filma, ki bi bil občutljiv za delo v različnih standardnih svetlobnih pogojih ISO. Visoka ISO nastavitev filma, ki je 800 ali 1600, bi bila dobra za fotografiranje v okoljih z nižjo osvetlitvijo ali hitro premikajočih se objektov s hitrostjo hitrih zaklopov. Nižji ISO filmi so bili tisti, ki so se običajno uporabljali v svetlih, osvetljenih okoljih. Fotografi bi morali delati v celih kolutih stvari; če se svetlobni pogoji spremenijo, ni bilo prilagoditve ISO. Če ne bi mogli doseči zadetka s spremembo drugih elementov izpostavljenosti, verjetno ne bi dobili strel. Spreminjanje ISO je pomenilo zamenjavo celotnega koluta s 35-milimetrskim filmom, za razliko od danes, kjer preprosto pomeni potiskanje nekaj gumbov.
Latentne izpostavljenosti in občutljivost na svetlobo
Torej, da, ugotovili smo, da obstajajo različni filmi z različnimi stopnjami občutljivosti na svetlobo. Toda zakaj in kako so ti filmi občutljivi na svetlobo? Film je sam po sebi precej osnovna. Lahko ga razumemo kot transparenten nosilec za kemijo, občutljivo na svetlobo, ki se nanese v mikroskopsko tankih listih preko tega nosilca, razporejenega na dolge zvitke, ali na različne druge filmske medije. (35mm je daleč od edinega fotografskega formata, čeprav so vsi zelo podobni.)
V obeh barvah in črno-belem filmu so plasti kemije (pogosto srebrni halidi), ki reagirajo na svetlobo, izpostavljene, da ustvarijo "latentno sliko". Te latentne podobe lahko razumemo kot slike, ki so že kemično aktivirane, čeprav če bi ga pregledali, ne bi bilo nobenega vidnega dokaza, da so bile izpostavljenosti ustvarjene. Latentne podobe, ko so enkrat izpostavljene, se oživijo skozi razvojni proces, ki poteka v temna soba.
Temne sobe: Ustvarjanje slik s kemijo
Ker lahko filmske kamere ustvarjajo le te latentne podobe, so filmi, ki so bili izpostavljeni, skozi proces, imenovan »razvoj«. Razvijanje filma za večino pomeni odlaganje zvitkov 35-milimetrskega filma in pridobivanje natisov in negativov. Vendar pa med dvema odskočnima mestoma filma in fazo tiskanja obstajata dva celotna koraka razvoja. Naj na kratko pogledamo, kako se film razvija.
Fotografski filmi, tudi ko so bili izpostavljeni, so še vedno v stanju občutljivosti na svetlobo. Ravnanje z golimi filmi v okolju s katero koli svetlobo bo uničilo vse in vse izpostavljenosti, kot tudi, da bo film dokončno neuporaben. Da bi to zaobšli, so filmi razviti v temnici, ki je znana kot »temnica«. Temne sobe, za razliko od tega, kar bi pričakovali, ponavadi niso povsem temne, vendar so osvetljene s filtrirano svetlobo, ki filmi niso tako občutljivi, kar omogoča razvijalcem glej. Veliko filmov, še posebej črnih in belih, ni tako občutljivih na rumeno, rdečo ali oranžno svetlobo, zato bodo temne sobe imele obarvane žarnice ali preproste prosojne filtre, ki polnijo temne prostore z obarvano svetlobo.
Uredi: Filmi se dejansko razvijajo v popolni temi v filmskih posodah, saj so občutljivi na celoten spekter svetlobe. Fotografski papirji so običajno manj občutljivi na določene dele spektra in se razvijajo v temnici.
Barvni in črno-beli filmi uporabljajo drugačno kemijo in metode, vendar v osnovi uporabljajo ista načela. Izpostavljeni filmi (barvni, črni in beli) so v kemijskih kopelih, ki kemično spremenijo film, obdelan z mikroskopskimi bitovi (»zrna« fotosenzitivnega srebrnega halida itd.). S črno-belim filmom se območja, ki so izpostavljena več svetlobi, strdijo, tako da se ne izperejo, najtemnejša področja, ki so izpostavljena najmanj svetlobi, pa se izperejo v prozorno folijo. To ustvarja podpis »negativni« videz, pri čemer so svetle barve zamenjane za črna in temna območja, zamenjana za jasno preglednost. Ko je film razvit v tej prvi kopeli, ga hitro speremo v "stop kadi", običajno samo z vodo. Tretja kopel je kemični »fiksir«, ki ustavi razvojni proces, deaktivira kemijo na filmih in zamrzne razviti film v njegovem trenutnem stanju. Nespremenjeni film se lahko še naprej razvija, ne da bi se popolnoma ustavil s kopeljo kemičnega fiksirja in sčasoma spremenil sliko. Kemični fiksir je precej nevarna kemikalija in običajno se negativi po fiksiranju in sušenju sperejo v drugi osnovni kopeli vode.
Barvni filmi se podobno razvijajo. Da bi ustvarili barvne slike, je treba ustvariti negative, ki proizvajajo tri osnovne barve svetlobe: rdeča, zelena in modra. Negativi teh barv so ustvarjeni z drugim nizom znanih osnovnih barv: cian, magenta in rumena. Modra svetloba je izpostavljena rumeni plasti, rdeča pa je izpostavljena cian sloju, zelena pa magenta. Vsaka plast je nastavljena tako, da je občutljiva predvsem na fotone določenih valovnih dolžin (barv). Ko so izpostavljene, se latentne podobe razvijejo, ustavijo, operejo, fiksirajo in ponovno izperejo na enak način, kot se razvije črno-bel film.
Nazaj v temnico: Tiskanje s filmskimi negativi
Nismo še iz temle; da bi filmski negativ pretvorili v tisk, je treba kupiti več občutljivih materialov, tokrat za tiskanje. Za razliko od sodobne digitalne fotografije, ki jo obdelujejo digitalni tiskalniki, je tiskanje na osnovi filma bolj ali manj ponavljanje istega fotografskega procesa, da se ustvari prava barvna slika iz negativnega posnetka. Oglejmo si, kaj je potrebno, da ustvarite en sam fotografski tisk na osnovi filma.
Filmski odtisi so narejeni na posebnih občutljivih, kemično obdelanih papirjih, ki so podobni fotografskemu filmu. Na prvi pogled izgledajo in se čutijo kot foto papir za brizgalne tiskalnike. Ena od očitnih razlik v obeh je, da je mogoče fotografski papir za brizgalne tiskalnike vzeti v občutljiv papir za fotografske posnetke, ki ga je treba obdelati v temnici.
Tiskate lahko naredite tako, da položite filmske trakove neposredno na foto občutljiv papir (kdaj ste slišali izraz) kontaktni list?) ali z uporabo Povečevalnik, kar je v bistvu nekakšen projektor, ki lahko s pomočjo negativov ustvarja povečane slike. V vsakem primeru je fotografski papir izpostavljen svetlobi, film blokira dele svetlobe in izpostavlja druge, v primeru barvnega filma pa spreminja valovno dolžino (barvo) bele svetlobe osvetlitve..
Od tam ima fotografski papir svojo latentno podobo in je bolj ali manj razvit na enak način kot filmi, saj je kemija nekoliko podobna. Edina razlika je v tem, da se črni in beli / barvni odtenki pojavijo pri izpostavljenosti, ko so razviti, medtem ko se filmi izperejo na preglednost, ko so izpostavljeni deli razviti. To je glavna razlika med fotografijami v fotografskem papirju in na filmih - fotografski papir vam daje svojo dokončno, naturalistično podobo.
Ustvarjanje bogatih slik s postopki, ki temeljijo na filmu
Ker so imeli dolga leta za razvoj tehnik, nove kemije in tehnologije, so fotografi s temi postopki postali zelo spretni pri ustvarjanju dinamičnih in bogatih posnetkov, od katerih jih je večina skoraj nepotrebno zapletene do sodobnih fotografov s stilom in snemanjem. Te tehnike izdelave slik, v rokah usposobljenih tiskarjev in razvijalcev, lahko ustvarijo bogate, neverjetne slike, kot tudi kompenzacijo za veliko težav, ki so se pojavile med fotografiranjem. Ali ste preveč razlagali svoje posnetke? Poskusite podcenjevati film. Ali so podrobnosti v vaših poudarkih izčrpane in tanke? Make kot Ansel Adams, in dodge in gorijo, da ustvarite boljše poudarke in sence.
Filmski fotografi imajo lahko zapleteno in zahtevno metodo v primerjavi s fotografiranjem z digitalnimi fotoaparati in tiskanjem iz Photoshopa. Vendar pa obstajajo nekateri umetniki, ki se verjetno nikoli ne bodo odrekli filmu, ali morda tisti, ki ne bodo nikoli delovali izključno v digitalni obliki. Film z vsemi izzivi še vedno ponuja umetnikom vsa orodja in metode, ki jih potrebujejo za ustvarjanje odličnega, kakovostnega fotografskega dela. Film omogoča tudi fotografom, da razrešijo več podrobnosti kot vsi, razen najbolj naprednih digitalnih fotoaparatov z visoko ločljivostjo. Film se tako še vedno ohranja kot veljaven, bogat medij za fotografijo.
Image Krediti: Filmska kamera po e20ci, na voljo pod Creative Commons. Novi DSLR znamke Marcel030NL, na voljo pod Creative Commons. Filmski krožniki po Rubinu 110, na voljo pod Creative Commons. Kodak Kodachrome 64 podjetja Whiskygonebad, ki je na voljo pod Creative Commons. Kopalnica temna soba Jukka Vuokko, na voljo pod Creative Commons. Darkroom BW by JanneM, na voljo pod Creative Commons. DIY Temna soba Matt Kowal, na voljo pod Creative Commons. Kontaktni list One GIRLintheCAFE, ki je na voljo pod Creative Commons. Odtisi temne komore Jim O'Connell, ki je na voljo pod Creative Commons.
