Osnove za barvno teorijo za spletnega oblikovalca

Kot kolektivni digitalni umetnik je pomembno razumeti temeljno znanost za teorijo barv. To je priljubljena tema s širokim obsegom informacij, ki jih je mogoče ohraniti in prebaviti. Ta tema se ne osredotoča le na umetnost in oblikovanje, temveč vključuje tudi optiko.

O tej temi je veliko, da pokrijemo, zato bomo prebrali nekaj ključnih točk, da bi izvlekli, kar je treba poudariti. Vsaka od teh tem je sestavljena iz primerov, ki se nanašajo na barvne sheme in kombinacije. Razširitev nadaljnjih znanj o tako bogati temi bo razcvetila vašo ustvarjalnost za prihodnje projekte.

Začetki teorije barv

Ko se začnemo spuščati v bazen barv, se moramo postaviti v kvadrat. Po prelomu vseh mešanic nam ostane le 3 osnovne barve. To so rdeče, modre in rumene barve in so korenske sestavine, iz katerih se pojavljajo vse druge barve.

Te primarne barve se lahko združijo v mešalnem procesu, da se ustvari drugačna barvna shema. Te so znane kot sekundarne barve in bo vedno vsebovala mešanico dveh primarnih delov. Te tri sekundarne barve so oranžna, vijolična in zelena. Ta barvna shema temelji na vzorčnem privzetem slogu. Ko začnete načrtovati splet in tiskati, boste morda morali preklopiti med različnimi barvnimi modeli. Med njimi so RGB in CMYK, ki so znani v digitalni in tiskarski obliki.

Terciarna paleta barv

Ko smo začeli z barvnim kolescem, lahko uporabimo te vire za ustvarjanje terciarnih barv. Ta skupina vsebuje 2. plast pod primarno / sekundarno, ki se ustvari pri mešanju med šestimi prvotnimi barvami. S tem lahko ustvarimo šest popolnoma novih barv (2 iz vsake primarne). To bo skupaj dalo mešanico 12 barv. Na tej stopnji smo sposobni oblikovati polno paleto in napolniti 12-stransko barvno kolo. To se pogosto uporablja v programu Adobe Illustrator za ustvarjanje swatchev in vzorcev barv.

Nato bomo pregledali nekatere najbolj priljubljene barvne sheme. Te so uporabne za vse digitalne umetnike, ki želijo ustvariti ilustracije, ikone, vektorje ali grafiko v Photoshopu. Razumevanje, kako združiti barve, da bi dosegli akord, bo vzelo prakso, vendar boste z odločnostjo lahko ustvarili skoraj vse!

Monokromatske barve

Ko se potopite v barvne sheme najdemo neskončno ponudbo ustvarjalnosti. To območje ima možnost ustvariti na stotine različnih barvnih palet, vse z različno intenzivnostjo.

Monokromatske barvne sheme so surove barve, saj se nanašajo samo na en sam odtenek. To je lahko zelena, modra, oranžna, vodna ali karkoli, kar najbolje ustreza vašemu dizajnu. Te se običajno vidijo z znamkami in vzorci ozadja, da se prilegajo obstoječi paleti.

V tej referenčni barvi se običajno ustvarijo z zatemnitvijo motnosti med vsako barvo (ali odtenek) in ozadjem. Najpogostejši primer je ustvarjanje alfa kanala in dodajanje več bele / črne barve v izbrani odtenek v različnih stopnjah. S to metodo lahko ustvarite uporabno monokromatsko barvno shemo, ki se združi v preprosto digitalno grafiko.

Analogna shema

Te barve se vnesejo v generacijo, ki temelji na njihovi lokaciji na standardnem barvnem kolesu. Analogne sklope ustvarjajo točke, ki se nahajajo neposredno med seboj. Pogosti primeri so zelena / rumeno-zelena / rumena ali rdeča / oranžna / rumena.

To so 3-delne sheme, znane tudi kot a osnovna triada. Lahko združite dve analogni shemi skupaj, da ustvarite hibridni niz. Pogosto so analogni seti najdeni naravno in spodbujajo prijeten pogled na oči.

Med tremi barvami je običajno običajno dodeliti vloge v oblikovalskem kosu. Ena od treh se uporablja kot osnova za skupni projekt. Druga je spremljana barva, tretja pa je poudarjena. Ta učinek lahko uporabite za ustvarjanje kontrasta in živahnih robov ali senc.

Dopolnilne teme

Barve, ki se nahajajo na nasprotnih položajih na barvnem kolesu, so znane kot dopolnilni. Seveda se medsebojno dopolnjujejo in zagotavljajo enako raven energije umetniškemu delu. Primeri teh so rdeča in zelena, vijolična in rumena ali modra in oranžna. Te barvne sheme bodo ustvarile visoko raven kontrasta med elementi. so odlični, kadar jih uporabljamo v ilustracijah, da poudarimo del kulise ali risanke. Pogosto bomo videli, da se to uporablja na oblačilnem oblačilu ali garderobi. Tekme lahko postanejo zelo premočne, zato jih uporabljajte zmerno.

Besedilo bo pogosto veliko bolj kontrastno črno-belo, vendar bo najbolje prikazano z nekoliko manj nasičenosti. Tako besedilo na strani ne bo škodilo bralcem, vendar je še vedno enostavno. Obstaja tudi druga, manj znana shema z naslovom razdeljena. Vsebuje osnovno barvo, ki prav tako prinaša dve barvi nasproti spektra. Izhajajo iz sosednjih sosedov v bazi, ki se dopolnjujejo.

Kot primer za delitev, ki se dopolnjuje z rdečo kot našo bazo, potrebujemo obe sosednji barvi poleg zelene (ne pa tudi zelene). To bi bilo usmerjeno v zeleno-rumeno in modro-zeleno. Ta par zagotavlja prednosti visokega kontrastnega razmerja, ne da bi z zobasto napetostjo prišlo iz strogo dopolnilnega razmerja. Pogosto so to lahko težke barvne sheme za uravnoteženje. Osnovna izbrana barva se običajno nahaja v toplejši regiji, tako da imate dve hladnejši barvni možnosti za poudarke, ozadja in manjše grafike..

Triad Color Sets

Triadna barvna shema je ena izmed najbolj priljubljenih med oblikovalci, kar še posebej velja za digitalne umetnike. Ta shema uporablja tri barve, ki so med seboj enako oddaljene od barvnega kolesa. Kot skupni primeri lahko vključimo rdečo, modro in rumeno ali oranžno, vijolično in zeleno. To izhajamo tako, da izberemo osnovno barvo (rdečo) in se pomaknemo za 3 enake korake desno. Ko dosežemo to (modro), premaknemo še 3 enote v smeri urinega kazalca, da zadenejo rumeno, s samo še tremi umestitvami, ki ločujejo med rdečo.

Triade ustvarjajo občutek enakosti in varnosti. V večini primerov vlečete enakomerno porazdelitev barv in tako lepo uravnovesite grafiko in ikone. Te je mogoče uporabiti za ustvarjanje lepih umetniških ilustracij mest, oceanov, gozdov in mnogih drugih prizorov.

Zaključek

Ta osnovni pregled zajema splošne vidike začetka teorije barv. Razumevanje velikega števila možnosti, ki so vam na voljo kot spletni oblikovalec, je pomembno za ustvarjanje vrhunskih umetniških del.

Obstaja tudi nešteto virov, ki jih je mogoče najti po vsem internetu. Poskusite preveriti prek Googla ali drugih skupnih spletnih dnevnikov za nadaljnje članke o poglobljeni teoriji barv. Morda vas zanimajo tudi priljubljena barvna orodja za oblikovalce, ki lahko resnično obrijejo čas za projektno delo.