Domača » kako » Kako spreminja zvok dinamičnega kompresijskega zvoka?

    Kako spreminja zvok dinamičnega kompresijskega zvoka?

    Stiskanje dinamičnega razpona se uporablja v vsem. Večina urejevalnikov zvoka ima »učinek kompresorja«, obvladovanje pa lahko pomeni razliko med amaterskim in pro-level mixom. Da bi razumeli, kako deluje, moramo videti, kaj točno počne.

    Stiskanje dinamičnega območja

    Najprej, tega ne smemo zamenjevati s splošno "stiskanjem zvoka", ki je stiskanje podatkov in zajema stvari, kot je pretvorba MP3. Vsekakor NE govorimo o kompresiji kakovosti zaradi varčevanja s prostorom. Če je to tisto, kar iščete, si oglejte HTG pojasnjuje: Kakšne so razlike med vsemi tistimi avdio formati?

    Govorimo o stiskanju dinamičnega obsega zvoka v avdio posnetku. Če posnamete pin-drop, ki mu sledi eksplozija TNT, boste opazili, da je zelo velika razlika v intenzivnosti teh dveh zvokov. To imenujemo dinamični razpon. Zdaj so naša ušesa zelo dobra pri delu z velikimi razlikami, vendar avdio oprema ni. Če ste kdaj gledali vojni film, v katerem je bil akterjev dialog poglobljen s streljanjem, potem veste, o čem govorim. To bi bilo težko slišati tudi v resničnem življenju, vendar je zvočna oprema, ki je vključena v proces, precej nerazumljiva. Tukaj pride kompresor.

    Na zgornji sliki je prikazan kompresor, nameščen v regalu, ki bo sprejel avdio signal in ga prilagodil glede na več parametrov. Podobno je imeti osebnega avdio inženirja, ki bo nenehno prilagajal signal tam, kjer bi moral biti, saj teče skozi sistem. Kompresorji so običajno fizične naprave, ki obdelujejo signale, ki jih je mogoče povezati z drugimi učinki in procesorji, vendar se učinek lahko uporabi tudi s pomočjo programske opreme. Prilagodite lahko ravni, na katerih začne obračati gumbe, kako hitro deluje in koliko stiskanja se uporablja v katerem časovnem obdobju, toda to je njegova osredotočenost. To zmanjša dinamični razpon na vnaprej določene načine, tako da je rezultat enoten zvok, ali vsaj zvok, katerega glasni in mehki konci so veliko bližje drug drugemu..

    Kot učinek

    Kompresorji se lahko uporabljajo tudi za umetniški učinek. Pevalcem omogoča, da šepetajo prav tako glasno kot izkrivljena kitara. Ta rezultat, ki ne bi prav tako dobro deloval s samo prilagoditvijo glasnosti, še posebej, če bi se pevka nenadoma preusmerila iz šepeta na vse, kar je kričalo. Oglejmo si nekaj primerov.

    Poslušajte približno 0:43 za bas boben; slišali boste preostanek glasnosti skladbe.

    Za korist Killers, bom domneval, da je učinek tukaj namerno. Slišite lahko, ko se basovski boben zažene približno 43 sekund, tako da se količina vsega drugega nekoliko zniža. Ta posebna uporaba se pogosto sliši v različnih tehno-podzvrsti za poudarjanje utripov. Čeprav je njegova uporaba lahko namerna, je to „črpanje“ najpogosteje znak slabe ali preveč stisnjene pesmi.

    Poslušajte vokal z močnim pevcem pri 0:22 in nizko napetostjo v 1:29.

    Pri 22 sekundah lahko slišite, kako Amy Lee pritiska na vokal z močnim vokalom, ki je blizu kriku, vendar se sliši utišan. Ob 1:29 lahko slišite šepetanje večplastnih vokalov, vendar je glasnost normalna. Seveda pa lahko slišite ta črpalni učinek, medtem ko občinstvo plese po videu.

    Oba od teh primerov prikazujeta, kaj lahko DRC počne v izoliranih okoliščinah, t.j. kot učinek na določen posnetek. Nekoliko težje je prikazati, kako se uporablja stiskanje v bolj običajni uporabi.

    Stalni volumen

    Slika, ki prikazuje različne konfiguracije kompresorjev za omejitev prostornine (iz Wikimedijine zbirke)

    DRC deluje tudi kot naprednejši omejevalnik glasnosti, ki preprečuje izrezovanje signala, ki lahko izkrivlja kakovost zvoka in poškoduje občutljivo opremo. To je splošno uporabljeno za ugasnitev zvočnega posnetka, tako da, ko je kasneje uporabljen izenačevalnik, boste imeli več koristi. DRC se uporablja tudi v filmih, tako da lahko v glasnih prizorih še vedno slišite dialog igralcev ali tako, da umirajoči šepet žrtev po glasu še vedno glasen in jasen. Kljub temu lahko ohrani nekatere dinamične učinke. Vzemimo primer pasu.

    Bobni so zelo dinamičen in glasen del skupine. Če je bobnarska skladba neenakomerna, je precej opazna. Recite, da je bobnar utrujen ali da na poti naredi nekaj manjših napak. Nekateri deli steze bodo imeli glasnejše basne udarce kot drugi. Uporaba kompresorja bo celo to tako, da bodo lažji udarci prav tako glasni kot normalni, in trdi udarci bodo nekoliko zmanjšani. Snares se lahko tudi zniža z upočasnjevanjem začetnega udarca, kar omogoča, da "razpoka", ki sledi, postane bolj vidna.

    Na bas kitaro bodo višje note močnejše in slabše od nižjih. Kompresor bo ohranjal mehke nizke tone in višje. Po drugi strani pa, ko uporabljate slaps za poudarjanje, lahko preprečite preveliko napihovanje in odvračanje pozornosti, vendar še vedno ostrejše od običajnih basov. Povečate lahko tudi, kako dolgo se beležka ohrani na višji glasnosti.

    Kitaristi se pogosto lahko zanesejo na igranje. Kompresorji lahko poskrbijo, da so rahlo oskubljene ali strumirane beležke lahke, težje pa ostanejo glasne. Po določeni točki se težko drndanje začne popačiti zvok. Nastavitev praga kompresorja - več o tem kasneje - na manj, kot bo preprečilo navdušenim kitaristom, da bi uničili progo. Prav tako lahko spremenite vzdrževanje.

    V istem smislu kot bas kitara, pevci ponavadi pojejo glasneje na višjih parcelah in mehkejši na nižjih parcelah, odvisno od njihovega dosega. Lahko obdržite pevske predloge tudi, če pevka ne zahteva več ali manj moči.

    Na ta način se lahko stiskanje dinamičnega razpona uporabi za izravnavanje manjših nihanj v zmogljivosti izvajalcev. To omogoča bolj enoten zvok, vendar še vedno omogoča glasbenikom, da namenoma poudarjajo določene beležke in kadence. Ne znebite se popolnoma dinamičnega razpona zvokov, pač pa samo tako, da mora glasbenik vložiti več napora v to. Vse to je še posebej pomembno na nastopih v živo, kjer so predstave zelo spremenljive in veliko bolj občutljive na vzdržljivost in duh uma.

    Poslušajte prvih 20 sekund, s poudarkom na spremembi med uvodom in preostalim delom pesmi.

    V tem primeru so se rakasti netopirji odločili stisniti dinamični razpon preko celotne pesmi, ne pa ene določene skladbe. Bodite pozorni na konec uvoda, na približno 14 sekundah. Kitaro je glasna, ko je v fokusu, toda ko se preostali instrumenti začnejo snemati, se spusti in se zmeša. s prehodom. Slišali boste tudi malo črpanja, vendar ne toliko kot v drugih pesmih. Razen če je to specifičen učinek, za katerega gre, se to pogosto šteje za »slabo« uporabo stiskanja.

    Poslušajte konec solo uvoda ob 0:07.

    Tu je Daath uporabil DRC preko posameznih instrumentnih poti. Lahko poveš, ker je kitara v prvih nekaj sekundah pesmi določena glasba in jo ohranja skozi preostanek pesmi. Za razliko od zgoraj omenjene pesmi o raku, pesem Daatha postane glasnejša, ko drugi instrumenti pridejo z bolj opazno količino. To je dober primer "dobre" kompresije; kot pravi citat Futurama: "Ko stvari delate pravilno, ljudje ne bodo prepričani, da ste karkoli storili."

    Navsezadnje je odvisno od tega, kaj želite. Strokovnjaki pravijo, da je treba stiskanje uporabiti na vsaki posamezni progi, potem pa po potrebi na končni progi kot celoti. Dinamični obseg je dober, ker zvok dodaja navdih, nianse in barve. Kompresija se uporablja za ponazoritev tega, kje glasbeniki želijo, da je, in to je storjeno z zmanjšanjem variacije drugje. Po drugi strani lahko stiskanje doda svoj učinek na zvok. Več umetnikov in celo večina nekaterih žanrov to uporablja za specifičen občutek, kot umetniški učinek.

    Parametri stiskanja

    Kompresorji so zgrajeni na različne načine. Nekateri uporabljajo cevi, drugi uporabljajo ventile, nekateri uporabljajo svetlobne senzorje in LED, cenejši pa uporabljajo trdne dele. Različni tipi DRK bodo zvok »barvali« drugače, čeprav rahlo. Cilj ni spreminjanje samega zvoka, seveda, toda imeti drag cevni kompresor, zaradi katerega je zvok za zvok zvoka zagotovo ne boli. Ali poceni ali dragi in ne glede na mehanizem, vsi delajo, da bi videli signal in prilagodili glasnost. Kompresorji bistveno posnemajo strojne kompresorje; zgoraj si lahko ogledate podokno za učinek kompresorja v Audacity. Oba se osredotočata na peščico parametrov.

    Prag: To je raven, na kateri bo deloval kompresor. To se lahko nastavi na najmanjšo ali največjo glasnost, vendar se bolj pogosto uporablja kot vodilo, na katerem kompresor izvede spremembe. Po tej točki se povečanje (ali zmanjšanje, če se uporablja za udarjanje navzgor) v volumnu bistveno umiri.

    Razmerje: To je razmerje, s katerim se preseže proizvodnja. Razmerje 20: 1 bo zmanjšalo tisto, kar presega mejno vrednost, tako da bo 20db nad pragom prišel iz kompresorja kot 1db. Ker je sistem decibel logaritmičen, ima to veliko močnejši učinek na volumen. Zelo visoka razmerja, na primer 20: 1, 60: 1 ali neskončnost: 1, učinkovito omejujejo prostornino.

    Napad: Kompresor ne spreminja signala takoj; tam je majhna zamuda. Napad vam omogoča nadzor te zamude. Meri se običajno v milisekundah, tako da bodo višje vrednosti omogočile konice volumna skozi prag, ki je pred stisnjenimi, zaradi česar so kitare bolj utripajoče. Nižje vrednosti bodo pomagale pri težkih omejitvah.

    Slika diagrama stisnjenega signala v primerjavi s prvotnim signalom (iz Wikimedijine zbirke)

    Izdaja: Stisnjen zvok se lahko takoj vrne na dejansko prostornino ali se lahko zadrži na pragu dlje. Uporaba višje vrednosti za sprostitev bo pripomogla k povečanju “odpornosti” kitaro ali basa, kar bo omogočilo, da se beležke zadržijo dlje.

    Koleno: Napad narekuje, kako hitro bo kompresor deloval na signal, ki presega prag. Koleno narekuje, kako hitro se stiskanje uporabi za ta signal. "Trdo" koleno pomeni, da takoj, ko kompresor deluje, popolnoma komprimira signal. To dobro deluje pri uporabi kompresorja kot omejevalnika prostornine. "Mehko" koleno se bo postopoma gradilo s polnim stiskanjem. To kljub uporabi stiskanja ohranja vokale naravno.

    Izhod: To je izhodna raven, ki jo je mogoče spremeniti. Po stiskanju sledi ali signala se lahko vrne nazaj na polno prostornino ali na nižjo.

    Različni instrumenti so seveda bolj »naravni« s posebnimi nastavitvami. Nekaj ​​raziskav na spletu in uporabite uho, da preizkusite, dokler ne najdete želenega zvoka. Morate se vprašati, kaj potrebuje moja sled? Zdaj, ko veste, kako deluje kompresija dinamičnega razpona, lahko sami poslušate zvok.

    Če iščete več informacij, je odličen post na kitarskem forumu Seven Strings na DRC.

    Naslednji članek
    Kako deluje e-pošta?
    Prejšnji članek
    Kako deluje BitTorrent?